Stilul italian (sau toscan), între modernismul Salonului Internațional de Mobilă și moștenirea romantică

Salonul Internațional de Mobilă de la Milano

Poate și (sau mai ales) din aceste motive, nu te poți numi designer de interior, expert în homedesign, arhitect, profesionist în industria mobilei, retailer, antreprenor (sau cum veți mai dori să-i numiți pe specialiștii în domeniu), dacă nu ai vizitat măcar o dată (sunt valabile și tururile virtuale) Salonul Internațional de mobilă de la Milano, unul dintre cele mai importante, renumite și de anvergură evenimente din lume în domeniul amenajărilor interioare. Evenimentul este confirmat ca un punct de referință pentru un sector cheie pentru economie, care promovează inovația durabilă, un program cultural de vârf, o provocare numită „evoluție” a designului, dar și a experienței. Gândit inițial ca o modalitate de a promova exportul italian de mobilă și accesorii, Salonul Internațional de Mobilă de la Milano a devenit un eveniment de marcă pentru impunerea noilor trenduri, urmărind, în același timp, descoperirea celor mai promițători designeri internaționali de interior. Salone del Mobile 2025 revine ca vedetă a calendarului de design – evenimentul internațional de top pentru industria designului va avea loc în perioada 8-13 aprilie, la centrul de târguri Fiera Milano Rho. Înființat în 1961, târgul se mândrește cu o gamă largă de produse de mobilier, care se remarcă prin puterea lor expresivă și inovația lor funcțională, tehnologică și materială, concepute pentru a pune în valoare scena domestică. Ingeniozitatea, viziunea, inovația, excelența durabilă și emoția alcătuiesc lexicul familiar al companiilor și mărcilor care expun la Salone del Mobile, care devine din ce în ce mai „global”, incluziv în dialog cu întregul sistem de mobilier creativ și productiv. În fiecare an, târgul dă formă misiunii sale de laborator de experimentare și polenizare încrucișată, un loc de întâlnire, de interfață și de a crea noi oportunități de afaceri. Aici, sunt prezentate prototipuri și inovații în ceea ce privește mobilierul, spațiile casnice și stilurile de viață: dormitoare, zone de living și de luat masa, coridoare de intrare și zone de serviciu, spații exterioare cu mobilierul și dulapurile lor, tapițerii, mesele și scaunele stabilesc scena pentru o narațiune care începe cu această cameră, explorând modul în care modul în care trăim și se schimbă, se schimbă și se schimbă locuința.

După succesul celei de-a 62-a ediții (2024), cel mai important eveniment internațional din industria de mobilier și design se pregătește să adauge un nou capitol în istoria sa – Salone del Mobile 2025 – noua campanie de comunicare fiind concepută de artistul și fotograful newyorkez Bill Durgin. Cea de-a 63-a ediție va avea ca rezultat revenirea expoziției bienale Euroluce 2025, care va găzdui, printre altele, o masă rotundă de două zile, un workshop și o conferință cu invitați internaționali. Acestea vor include o nouă campanie de comunicare fotografică, instalații la târg și în oraș care vor transforma percepția și experiența spațiului și a interioarelor, experimente fotografice și noi incursiuni tematice la SaloneSatellite. Ediția Salone del Mobile 2025 va explora conexiunile adânc înrădăcinate dintre umanitate și design, lumină și materie, prezentând o narațiune polifonică capabilă să consolideze primatul evenimentului ca platformă culturală și creativă. Primul dintre celebrii curatori invitați care a dezvăluit un proiect extraordinar de puternic, creat special pentru și datorită Salonului, este Robert Wilson – un artist complet renumit pentru integrarea sa neconvențională a luminii cu diferite forme artistice – care se întoarce pentru a crea o nouă „viziune”, intitulată Mother. Maria Porro, președintele Salone del Mobile Milano, a declarat: „Ne-am gândit întotdeauna la Salone ca un instrument fundamental pentru a oferi oportunități de creștere și dezvoltare industriei noastre, creând dialoguri interculturale, apropiind disciplinele, luminând Milano”. După succesul campaniei pentru ediția 2024, concepută de Publicis Groupe cu colaborarea științifică a profesorului Paolo Ciuccarelli, Salone del Mobile 2025 va prezenta un nou proiect cu fotografia ca protagonistă, creat în sinergie cu Dentsu Creative Italy. Artistul și fotograful newyorkez Bill Durgin – renumit pentru deconstruirea corpului uman în opera sa – este autorul unei campanii de comunicare care plasează ființele umane în centrul narațiunii și relatează designul ca un element esențial pentru îmbunătățirea calității vieții de zi cu zi. Rezultatul este „Gândire pentru oameni”, în care Durgin surprinde imagini evocatoare care ilustrează o fuziune armonioasă a formelor și materialelor umane și legătura profundă dintre design și experiența umană. Bill Durgin susține că: „Lucrarea fotografică pentru acest proiect a fost realizată cu atenție la detalii, în încercarea de a surprinde esența relației dintre corp, materiale și lumină. După ani de distanță fizică, noua campanie celebrează o revenire la atingere, readucând atenția asupra conexiunii dintre corpul uman și design. Alegerea materialelor utilizate – lemn, metal , țesătură și bioplastic – nu este aleatorie, ci este legată în profunzime de valoarea mobilă. Oameni.” Este exact ceea ce ar trebui să fie un design grozav. În calitate de ființe umane, ne confruntăm cu designul în fiecare zi. Tot ce ne înconjoară este proiectat de cineva pentru un design minunat nu este doar plăcut din punct de vedere estetic, ci aduce bucurie în interacțiunile noastre zilnice, pentru a face micul dejun, a lucra sau a sta în jurul unei mese cu familia este înrădăcinată în anatomia umană și se hrănește cu interacțiunea continuă cu aceasta.”

Robert Wilson, artist renumit internațional și maestru al utilizării creative a luminii, va fi primul dintre curatorii invitați care va prezenta un proiect extraordinar de puternic, creat în colaborare cu Comune di Milano | Cultura, la Museo Pietà Rondanini – Castello Sforzesco. După participarea sa inițială la proiectul Stanze e Segreti de la Rotonda della Besana în 2000, urmată de expozițiile Imagining Prometheus la Palazzo della Ragione în 2003, Tutti a Tavola la Galeria de Artă Modernă și Perchance to Dream cu Roberto Bolle în New York în 2010, artistul, cunoscut pentru lucrările sale de mare impact, pictură, design, mișcare, mișcare integrată și emoțională, lumină, sculptură, muzică și actorie, se întoarce la Milano pentru a proiecta o nouă „viziune” intitulată „Mother”. Subiectul acestei intervenții, care va vedea fuziunea luminii, imaginilor, sunetului și mișcării, va fi Pietà Rondanini, la care Michelangelo a lucrat până la sfârșitul zilelor sale (aproape 90 de ani). Sculptura neterminată înfățișează agonia Fecioarei îmbrățișând corpul neînsuflețit al lui Hristos, o temă deja explorată în celebra Pietà Vaticana, creată când avea doar 23 de ani. Păstrată în holul Spitalului Spaniol de la Castello Sforzesco, într-o instalație proiectată de Michele de Lucchi în 2015, opera lui Michelangelo va deveni piesa centrală a primei instalații majore a Salone del Mobile din oraș: „Mother”, de Robert Wilson, menită să creeze o „viziune” unică a capodoperei. Instalația va fi deschisă până pe 18 mai, și va lua forma unei secvențe de lumini, imagini și muzică.

Euroluce 2025: Forumul internațional de iluminat Euroluce va începe cu participarea lui Robert Wilson

Ca parte a expoziției bienale dedicate universului luminii, pe 10 și 11 aprilie, The Euroluce International Lighting Forum, un eveniment bienal fără precedent va explora și aborda toate aspectele acestui domeniu al designului, grație contribuției unor figuri de top din diferite discipline. Un eveniment de două zile care cuprinde conferințe, mese rotunde și ateliere, care implică designeri de iluminat, arhitecți, oameni de știință, creatori și profesioniști. Scopul principal este de a transforma Euroluce 2025 într-o platformă de afaceri inovatoare și dinamică și de a antrena comunitatea, cu accent deosebit pe designerii de iluminat, cu un program educațional și inspirațional care se potrivește perfect cu experiența de afaceri. Printre primele nume confirmate se numără Robert Wilson – artist de teatru și plastic de renume mondial, cunoscut pentru o abordare inovatoare care combină lumina, mișcarea, sunetul și textul în lucrări încărcate de emoție și putere estetică, DRIFT – specializată în sculpturi, instalații și spectacole experiențiale care subliniază paralelele dintre structurile artificiale și cele naturale, AJ Weissbard – designer de iluminat de renume internațional și artist cu mai multe fațete, liderul olandez în design solar pentru un viitor durabil, inovator și conștient – Marjan van Aubel și Kaoru Mende – renumit designer de iluminat japonez, cunoscut pentru munca sa în iluminatul arhitectural, urban și peisagistic, pentru abordarea sa care combină estetica, funcționalitatea și sustenabilitatea și ca fondator al Lighting Planners Associates (LPA) din Tokyo.

Mai mult de 2000 de companii (printre care și românești) participă la Salone del Mobile (30% dintre ele, internaționale), prezentarea produselor de mobilier variind de la clasic la ultramodern. În spatele imaginii deja cunoscute, acestea afișează perfect până la ultimul detaliu, activitatea fabricilor și rețeaua de distribuție. Această rețea industrială, acest sistem de fabricație, a făcut ca mici, foarte mici întreprinderi artizanale, să poată sta alături de mari producători, ceea ce creează o bază solidă pentru un târg de succes. De altfel, succesul Salone del Mobile se datorează în întregime sistemului de producție care sprijină acest lucru, permițându-i să prezinte produse și procese inovatoare la fiecare douăsprezece luni. Afirmarea expozanților Salonului și, prin urmare, a Salonului în sine, se bazează pe această capacitate de inovare continuă. Inovare în ceea ce privește liniile, formele, piețele, abordarea și vânzările, inovația în comunicare, chiar și chestionarea unor mărci, puncte de ancorare care nu își neagă istoria. Designerii și arhitecții, principalii actori, împreună cu companiile, datorează faima lor parțial Salonului și, parțial, orașului Milano, care i-a întâmpinat și a crezut în abilitățile lor creative, cultivând atât de mulți și mari arhitecți și designeri italieni, care au continuat să-și lase amprenta, semnătura lor prestigioasă pe tot globul, promovând un design care merge dincolo de lucruri, care privește oamenii, nevoile unei lumi în schimbare, care caută noi semnale, precum și frumusețea și emoția în lucrurile mici de zi cu zi.

Moștenirea romantică a stilului italian

Distinse şi cu un aer degajat, casele italiene impresionează încă de la prima vedere. Interiorul este unul vibrant purtând cu el aerul de naturaleţe şi bucurie, pe care îl afişează italienii în viaţa de zi cu zi. Mobilierul este elegant și mai puțin ornat, dar, cu toate acestea, nivelul luxului rămâne același datorită calității superioare folosite în aceste interioare. Toți amatorii de elemente moderne pot realiza un interior italian plin de farmec, prin utilizarea de materiale de înaltă calitate și prin adăugarea unui strop neașteptat de strălucire în toate camerele. Cumpăraţi tot ceea ce vă duce cu gândul la eleganţa supremă, investiţi în obiecte de valoare care să dureze o viaţă întreagă și nu uitați să folosiți piatra, marmura și țigla acolo unde este posibil. Casele în stil italian au, de regulă, camere înalte cu pereţi albi, cu ferestre mari şi extravagante, interioare în culori neutre, nude, cu draperii şi piese de mobilier masive, somptuoase, dar şi cu şeminee şi candelabre strălucitoare. Stilul italian a fascinat dintotdeauna, fiind unul pe cât de grandios, pe atât de confortabil. Dimensiunea obiectelor, de la piese de mobilier, șeminee și până la ferestre și uși, reprezintă o caracteristică principală a temei, acestea fiind în mod necesar adecvate mărimii camerei. Nimic nu trebuie să fie prea mare sau prea mic într-un spaţiu, ci perfect echilibrat. Stilul italian de design interior înseamnă așadar, creativitate, imaginație, fantezie, dar și rigurozitate în alegerea elementelor.

Indiferent că doriți să reamenajați camera de zi, dormitorul, bucătăria sau chiar terasa și grădina, mobilierul în stil italian va schimba întru totul aspectul locuinței și implicit starea dvs. de spirit. Mobila italiană, adesea încrustată, este prelucrată în special din lemn de nuc și mahon și reprezintă replica mobilierului din Toscana secolelor XVII și XVIII. Mesele, comodele, dulapurile sau alte piese fabricate din lemn cu aspect învechit, antic au o sclipire a lor aparte. Dormitorul poate fi aranjat într-o notă clasică, elegantă, sau cu un aer romantic, cu reliefuri aurite și suprafețe pictate manual. Predilecția italienilor pentru spații deschise, exact ca și firea lor, este una proverbială. Într-o singură încăpere poate exista un trio ingenios conceput: bucătărie, living și zona de servit masa. Pentru ca linia mobilierului și combinația de materiale să se încadreze în stilul italian modern, folosiți obiecte dacă nu foarte scumpe și luxoase, măcar unele care să amintească de un nivel de viață costisitor, ca mese din sticlă neagră și inox, scaune îmbrăcate în piele neagră pentru zona de dinning, fronturi din MDF lăcuit pentru mobilierul de bucătărie, dar și canapele și fotolii de culoare crem pentru living. Casele în stil italian nu sunt doar rafinate și fastuoase, acestea sunt literalmente stratificate în lux de la podea la tavan, fără niciun colțișor uitat. Fiecare detaliu este de calitate superioară, iar măiestria domnește. NU ne putem referi la casele italienești ca la niște locuințe de o eleganță discretă, ci la unele care epatează. Eleganța călătorește în fiecare cameră în stil italian, inclusiv în bucătării și băi. Candelabrele din cristal de Murano, tavanele casetate, picturile murale, covoarele împrăștiate ici și colo, pentru un plus de confort, tapiseriile aurite, ramele deosebite ale oglinzilor, decorațiunile din piatră, marmură sau lemn sculptate manual și acoperite cu metal auriu sau obiectele din cristal prețios sau sticlă, toate converg spre același lucru: splendoare. O pânză, o pictură murală, sau o tapiserie aurie poate fi exact ceea ce trebuie pentru a evoca obiectivele turistice din Italia. Ceramica este obligatorie pentru stilul toscan, vasele de toate formele şi în culorile pământului găsindu-se în majoritatea caselor meditareene. Una dintre cele mai importante caracteristici ale stilului italienesc de design este calitatea materialelor. Prin urmare, dacă doriți să amenajați o casă în stil italian trebuie să achiziționați materiale de înaltă calitate, întrucât designerii italieni pun accentul pe folosirea marmurei, a lemnului masiv, a tapițeriilor din piele și a textilelor fine, în așa fel încât să creeze o ambianță luxoasă.

De la marmură la teracotă, gresia de toate varietățile își are originea în Italia. Artizanii italieni antici au lucrat această piatră rustică în forme de o rară frumusețe. Drept urmare, podelele italienești au atins un nou nivel în standardele decorative tocmai datorită plăcilor de marmură. Grație modelelor, culorilor și a artei încrustării dalelor de piatră, atât de elaborate și elegante, acestea au devenit un „must-have” în casele de stil italian. Pe lângă marmură, casele în stil italian se mai pot lăuda cu un alt tip de podele extrem de elegante, și anume cele acoperite cu lemn lucios. Interioarele elaborate au existat încă din timpuri străvechi și au rămas esențiale pentru viața socială a italienilor, pentru stilul lor de viață în general, pentru importanța lor în psihicul italienilor, designul (și aici ne referim inclusiv la cel vestimentar) fiind unul dintre domeniile de eminență ale Italiei. Dar stați să vedeți exterioarele! Grădinile italiene au „înflorit” în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, când mulți italieni au fost forțați să-și lucreze pământurile pentru a supraviețui. Arta designului de grădină este, în mod cert, specifică fiecărei țări în parte, dar stilul italian este, de departe, cel mai complex.

Idei pentru decorarea unei case în stil italian

• Alegeți culori calde și naturale într-o casă în stil italian – Dacă doriți să amenajați o casă în stil italian, folosiți culori calde și naturale, precum nuanțe de bej, maro, crem și teracotă. Aceste culori pot fi folosite atât pentru pereți, cât și la alegerea mobilierului și a elementelor decorative, pentru a crea un aspect unitar și armonios.
• Utilizați materiale naturale în amenajare locuinței – Asemenea stilului scandinav, și stilul italian presupune includerea materialelor inspirate de natură. Utilizarea materialelor naturale precum piatra naturală, lemnul și teracota poate îmbogăți aspectul casei în stil italian. Piatra naturală poate fi folosită pentru pardoseli, blaturi de bucătărie sau șeminee, în timp ce lemnul poate fi utilizat pentru piesele de mobilier, grinzi sau elemente decorative. Teracota poate fi utilizată sub formă de vase, ghivece sau obiecte decorative, precum și pentru pardoseli în anumite zone ale casei.
• Adăugați autenticitate prin texturi și finisaje – Texturile și finisajele pot adăuga un plus de autenticitate și profunzime designului interior în stil italian. Optați pentru finisaje cu aspect rustic, cum ar fi tencuieli decorative, lemn tradițional sculptat sau piatră brută. De asemenea, puteți adăuga textură spațiului cu ajutorul texturilor naturale, precum in, bumbac sau lână, pentru a completa aspectul.
• Obțineți un echilibru între aspectul tradițional și cel contemporan – Stilul italian de amenajare a locuinței presupune un mix între elementele tradiționale și contemporane. Una dintre cele mai bune idei pentru decorarea unei case în stil italian este crearea unei balanțe estetice între aceste elemente. Pentru a obține un echilibru între aspectul tradițional și cel contemporan, alegeți elemente moderne și funcționale în designul interior, cum ar fi electrocasnicele din oțel inoxidabil sau mobilierul cu linii simple. Acest lucru poate ajuta la crearea unui spațiu care să răspundă nevoilor actuale de confort și funcționalitate, păstrând în același timp farmecul și atmosfera mediteraneană.
• Integrați în decor mobilier tradițional italian… – Mobilierul tradițional italian este un aspect esențial în designul interior în stil italian. Este important să optați pentru piese de mobilier din lemn masiv, cu detalii sculptate și finisaje lucioase. Elementele decorative specifice sunt importante în designul interior în stil italian. Puteți opta pentru perne decorative cu imprimeuri florale, tablouri cu peisaje mediteraneene sau obiecte de artă din ceramică. De asemenea, puteți expune pe rafturi sau mese vaze din teracotă, obiecte din ceramică pictată sau suporturi pentru lumânări din fier forjat.
• … dar și accente rustice și elemente naturale – În ceea ce privește accentele rustice și elementele naturale, le puteți integra în designul interior prin utilizarea de materiale naturale, cum ar fi piatra, lemnul, teracota sau ceramica. În bucătărie, puteți alege blaturi din piatră sau marmură și accesorii din fier forjat, cum ar fi suporturile pentru prosoape sau mânerele dulapurilor, la fel ca în bucătăriile rustice tradiționale. În baie, puteți opta pentru o cadă din fontă, un lavoar din piatră și accesorii din ceramică pictată.
• Creați o atmosferă mediteraneană cu ajutorul corpurilor de iluminat – O altă idee excelentă pentru decorarea unei case în stil italian este folosirea unor corpuri de iluminat potrivite. Iluminatul joacă un rol important în crearea atmosferei romantice în designul interior în stil italian. Candelabrele din fier forjat sau sticlă de Murano adaugă o atingere de eleganță și rafinament încăperilor. De asemenea, puteți utiliza lampadare sau veioze cu abajururi din țesături naturale pentru a crea o ambianță caldă și primitoare.
• Decorați pereții cu tablouri cu peisaje – Tablourile cu peisaje pot fi integrate în designul interior al casei în stil italian pentru a aduce o notă de autenticitate și atmosferă romantică. Aceste tablouri pot reprezenta sate pitorești, peisaje rurale sau scene marine, iar amplasarea lor în living, dormitor sau holuri poate atrage privirea și spori impresia de spațiu.
• Alegeți oglinzi cu rame elaborate – Oglinzile cu rame elaborate sunt un alt element important în designul interior în stil italian, întrucât reflectă lumina și creează iluzia unui spațiu mai mare. Pot fi alese rame sculptate sau pictate manual, în nuanțe de auriu, argintiu sau maro închis. Aceste oglinzi pot fi amplasate în diferite locuri, cum ar fi în amenajarea holului, în zona de dining sau în dormitor.
• Personalizați spațiul cu vase din teracotă – Vasele din teracotă sunt un alt element decorativ specific stilului italian, ce adaugă un aspect rustic și autentic interiorului. Aceste vase pot fi folosite pentru a decora bucătăria, livingul sau terasa și pot conține plante, flori sau fructe. De asemenea, vasele din teracotă pot fi folosite ca obiecte decorative pur și simplu, fiind expuse pe rafturi, mese sau bufete.
• Optați pentru elemente din fier forjat – Elementele din fier forjat, precum candelabrele, suporturile de lumânări sau grilajele decorative, pot fi integrate în designul interior pentru a aduce un plus de romantism și eleganță spațiului. De asemenea, ceramica pictată manual, cum ar fi vasele, farfuriile sau obiectele decorative, poate fi expusă în vitrine, pe rafturi sau pe pereți, pentru a adăuga un accent de culoare și autenticitate stilului italian.

Autor: Alina Andrei, RADOR

https://www.salonemilano.it/en/exhibitions/salone-internazionale-del-mobile

https://www.lovethatdesign.com/article/italian-interior-design-history-key-features-and-cues/

https://www.elledecor.com/design-decorate/interior-designers/a21288225/modern-italian-design-ideas/

https://www.dellanno.ca/the-five-main-features-of-italian-interior-design/

https://italianluxuryinteriors.com/pages/what-is-italian-interior-design

https://www.salonemilano.it/en/articles/salone-del-mobile-2025-dates-your-diary